Programa 2 de Junio de 2018

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La vida de Glenn Hughes dio un brusco cambio a mejor cuando su recuperación en cuerpo y alma se hizo efectiva después de muchísimos años consumiendo todo tipo de drogas. Ya era simplemente milagroso que estuviese vivo, pero aún más que hubiera resucitado artísticamente, haciendo que tocar y componer música fuese su única y nueva adicción. En el año 2004 el cantante y bajista británico se encontraba inmerso en la grabación de discos junto a Tony Iommi y también para el proyecto Voodoo Hill al lado del guitarrista italiano Dario Mollo. Pero la carrera en solitario de Hughes no paraba y tuvo a bien editar un doble CD en directo y DVD con el nombre de “Soulfully Live In The City Of Angels”. Se trataba de la grabación de un concierto exclusivo el cual tuvo lugar en el Sound Image Studio de Hollywood el 11 de enero de aquel año 2004. Un show ofrecido en la intimidad a un selecto grupo de invitados. Estaban en la banda el batería de Red Hot Chili Peppers, Chad Smith, o el guitarrista de Hughes de entonces JJ.Marsh, y además hacía voces el malogrado cantante de Quiet Riot, Kevin Dubrow…

Hughes será cabeza de cartel del Garage Sound Festival, en la noche del sábado 9 de junio, interpretando canciones solamente de Deep Purple. Y otros de los que tocarán ese mismo día son los suecos Graveyard.
La banda de Gotemburgo lleva desde 2006 siendo una de las puntas de lanza de esa nueva generación de talentos que hacen suyo el hard rock setentero, psicodélico y felizmente anacrónico. En el año 2016 amenazaron con tirar la toalla, debido a diferencias musicales y demás, y de hecho así lo hicieron, pero tan solo unos meses después, la recapacitación y algún cambio en la formación devolvían a Graveyard a los escenarios y al estudio de grabación con el productor Chips Kiesbye, tomando las riendas. Un tipo con créditos en discos de Hellacopters, Bonafide o Michael Monroe, entre otros. “Peace” es el nombre de este nuevo trabajo de Graveyard, y como lo que no te mata te hace más fuerte, con él la banda escandinava retorna a los sonidos más ásperos y pesados. Sin trampa ni cartón. Sin toques de postproducción o la utilización de un simple metrónomo. Intentando capturar la tantas veces invocada energía del directo, aunque siempre dejando espacio para momentos más pausados y acústicos marca de la casa…

(Esta semana en Rocktopia: GLENN HUGHES, GRAVEYARD, GUN, NUCLEAR WINTER, JOHN 5, HYVMINE, DREYELANDS y STATUS MINOR)

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ROCKTOPIA 16 de Junio de 2012

Descarga siguiendo este link: ROCKTOPIA – 2012-06-16.mp3

Era el año 1996. Una banda de grandes pausas en su carrera como Rush atravesaba uno de esos periodos de inactividad. Era el momento para que algunos de sus miembros desempolvaran su fondo de catálogo, sus ideas nunca inmortalizadas. Por eso el guitarrista Alex Lifeson ponía en marcha su proyecto en solitario Victor. Junto a él el cantante de I Mother Earth, Edwin; el bajista de Primus, Les Claypool y su propio hijo Adrian Zivojinovich. Musicalmente Victor, y su único disco homónimo, presentaban las ideas esparcidas y a menudo inconexas de un músico de la categoría de Alex Lifeson. En Victor había guiños a Rush, como no podía ser de otra manera, aunque mayormente se nutría de nuevas experiencias sónicas con programaciones y ambientes hipnóticos por un lado, pero también prácticas con las que probarse ejecutando episodios de bastante nivel corrosivo y hasta cierta insolencia lírica, muy acordes con las corrientes musicales que triunfaban en el planeta en aquellos años 90…

Si suena Alex Lifeson y Victor al inicio de Rocktopia es porque lo siguiente que nos depara el programa es el flamante nuevo álbum de su banda madre, los inconmensurables Rush, y es que “Clockwork Angels” está ya en las tiendas.
Cada nuevo disco de Rush es un acontecimiento en sí mismo. Una de las bandas más grandes de la historia del Rock, así de sencillo, a pesar de que inexplicablemente en nuestro país siga siendo un grupo de relevancia limitada. Rush jamás se han aventurado a editar discos de relleno, nunca han sido esclavos de las imposiciones de la industria para publicar trabajos que no reflejen sus necesidades artísticas. Por eso cada nueva obra de la banda de Toronto es una garantía musical en toda la extensión de la palabra, y “Clockwork Angels” no es ni mucho menos una excepción: un álbum pletórico de ideas, colmado de toda la esencia y personalidad de un grupo de leyenda que sin embargo supura vitalidad y nuevas emociones en cada una de sus canciones. Rush o la cuadratura del círculo que significa aunar bajo un mismo techo técnica, virtuosismo, sentimientos y música en algunos momentos aparentemente sencilla, pero que sin embargo esconde secretos solo descifrables para los más inquietos exploradores musicales. Después de más de cuarenta años de carrera todavía tienen cosas que decir, cosas que resultan familiares pero refrescantes. Así es “Clockwork Angels” el fastuoso nuevo disco conceptual de Rush. Es nuestra portada, a todo color y en 3D.

(Además esta semana en Rocktopia: DOCKER’S GUILD, ANDY TIMMONS, GUN, EUROPE y MATO NANJI’S INDIGENOUS)